《我就是演员》收官

广州日报讯 （全媒体记者 曾俊）演技比拼综艺节目《我就是演员》前晚迎来收官之夜，韩雪在最后一轮战胜涂松岩，顺利拿到冠军。至此，章子怡再次成为冠军导师，引来网友热议。

节目中，王阳和涂松岩搭档《大宅门》，请来郭涛助演，涂松岩得以晋级。在演绎《平凡的世界》时，助演嘉宾翟天临表现轻松自如，而宋轶发挥空间并不大，韩雪如愿晋级。最后一轮的表演《西楚霸王》并不算特别精彩，但韩雪扮演虞姬凭借稳定的发挥获得了更多票数而夺冠。对于这个结果，网友的争议和肯定并存。点赞的人表示韩雪实力很稳定，配得上冠军，还有人则认为她被局限在剧本框架内表现，很难有令人非常惊艳的表演。

广州日报讯（全媒体记者 曾俊）演技比拼节目《我就是演员》前晚播出了最新一期节目，三位导师的战队决出了9强名单。最终，徐峥领衔的“春天爆灯队”收获任素汐、王阳、李倩三位演员，章子怡的“怎么都对队”收获了韩雪、涂松岩、李兰迪，吴秀波的“无名剧社队”则拥有刘欢、宋轶和张钧甯三位实力演员。对于这个结果，网友展开热议，对于杜淳和金世佳的离开表示遗憾，不少人甚至开始猜测总冠军人选。

至此，9强演员已经全部诞生。值得一提的是，本季热门选手韩雪最开始出道时被质疑演技差，如今经过多年沉淀，韩雪已经晋升成了实力派，网友认为她的感情戏控制得非常好，未来还需要尝试爆发力更强的角色，就能打开演员的广阔道路。

节目播出以来，宋轶即使是在表演中没有做绝对主角，但其性格温和，每次都能让观众看到她不同的可能性，被人称为“宝藏女孩”。男演员中，刘欢和涂松岩同样实力很强，夺冠呼声很高，接下来他们这一帮演员的对决将使节目愈加精彩。

广州日报讯 （全媒体记者 曾俊）中国原创节目模式将落地欧美！前日，浙江卫视就《我就是演员》节目与美国IOI（Is or Isn't Entertainment）公司在杭州签署模式销售协议，授权其及合作伙伴HMP（Hollow Men Productions）公司在美国、英国、加拿大等英语地区制作《我就是演员》国际版I AM THE ACTOR。

《我就是演员》三位导师章子怡、徐峥、吴秀波以及演员推荐人张国立都表示，感到非常自豪，并期望中国综艺节目坚持原创，为国际市场带来更多中国元素。

预计在2019年，IOI及HMP将携手全球优秀制作公司在海外共同开发并制作I AM THE ACTOR。IOI公司代表作包括HBO喜剧《归来记》及明星寻根真人秀《你以为你是谁》等。

在此次合作中，CAA中国为双方搭建了重要的沟通桥梁。在未来，浙江卫视计划联合CAA中国为I AM THE ACTOR输出中国双语演员，为中国演员走向国际主流市场创造更多机会。

参演《我就是演员》引热议

谢娜演技获肯定

广州日报讯 （全媒体记者 曾俊） 日前播出的最新一期《我就是演员》里，任素汐、李兰迪等人一起呈现了高水准的表演《请回答1988》，让徐峥和章子怡开启“抢人”模式。而引起更多观众热议的是，节目组竟然请来谢娜做“王牌参谋官”。

此前，在观众的印象中，谢娜在主持方面很有才华，但在演戏方面却没有给大家留下深刻的印象。不过，在《我就是演员》这块“演技试金石”面前，谢娜的表现获得了不少观众的赞许。徐峥看了谢娜表演后，眼角都泛起了淡淡的泪花，徐峥对她的评价是：“她就是一个演员，情感很真挚，而且有控制，都是在人物里！”吴秀波表示：“她拥有一个演员最强大的本质——易感力，容易感受、容易感动，拥有一个强大的发动机，这种能力很少有演员能做到！”

实际上，谢娜有很丰富的影视表演经历，赖声川导演、宋丹丹等前辈在看过谢娜出演的话剧后，都给予毫不吝啬的赞扬。看完这次节目以后许多网友也说“要是谢娜去当演员的话，今天应该估计会同样有所成就”。还有网友说“主持界更需要她”。

广州日报讯 （全媒体记者 曾俊）前晚播出的最新一期《我就是演员》中，章子怡因病暂离导师席，刘嘉玲代班顶上。但是章子怡依然凭借她和韩雪合作演绎的片段《女儿》赢得荧屏内外的一致好评，其表演质感提供了一个很好的示范。

《女儿》也是章子怡和导演陆川首次搭档的作品。章子怡的整个表演没有大幅度的动作，效果却很感人。章子怡表示，现在看这个片段手依然是抖的，“现实是残酷的，但唯有爱才能笼罩这一切，所以我们要表达出来”。网友也纷纷给出好评，“经典一般的表演”。

不过，由于章子怡缺席这次导师席，有网友留言希望她下一期赶紧回归，“对好的演员不吝爱惜，对表演不好的又敢于批评、指出，不被舆论所影响，行业需要这样真挚的人”。

广州日报讯（全媒体记者 曾俊）《我就是演员》节目持续让好演员回归舞台，章子怡、吴秀波、徐峥等导师的讨论也回归到表演专业的范畴。但最新一期中呈现的“中年女演员无戏可拍”的问题在行业内外引起热议。

上周六晚播出的最新一期中，王媛可、杨蓉、澜曦三人合作《后宫》（右图）。讲述心声时，在《延禧攻略》以“纯妃”一角而家喻户晓的王媛可透露，在很长一段时间里接不到戏，“我都快要放弃做演员了，在想要不要做别的什么职业，每当我看到自己很喜欢的戏剧片段时，我就演给镜子看，很多次我都在犹豫要不要给曾经认识的导演、制片人打电话，告诉他们我可以从零开始，就在这个时候于正给我打电话，有了纯妃这个角色，来到了属于演员的舞台，所以我想告诉那些和我一样的演员，只要你坚持自己做的事情，就一定可以找到属于自己的位置”。

杨蓉则表示，自己很久没有演古装戏了，这次上节目是想突破自己，“自己也是30多岁的演员，但因为在这个市场上一直维持少女的人设，我怕被淘汰，导演、制片人们请多给30岁、40多岁的女演员一些机会”。

澜曦则在《甄嬛传》成名之后，结婚、生子，在热度过去了以后，她也同样面临着无戏可拍的窘境。

对此，一众导师都对中年女演员的行业困境深有同感，章子怡更是为她们的勇气和坦诚点赞。徐峥也认为，确实大多数演员都在挣扎，机会很少。

也有人指出，面临相似境况的演员也需要调整好心态、不忘磨练自己，“不做主角可以做配角，耐心沉淀自己，等待机会也是不错的选择，你或许就可以等到更好的舞台”。

事实上，今年如《甜蜜暴击》等国产剧拥有流量演员配置的作品收视很一般，从而提醒大家需要“真正回归内容”，推动“好演员的春天”早日到来。

去年饱受争议的综艺节目《演员的诞生》更名为《我就是演员》，最近播出了第二季。回归的“演员”没有了去年的“流量”和“争议”，倒是导师章子怡反复强调的“对表演的敬畏心”，在这个舞台被放大、被强化。每一位演员都在忘情投入的表演，每一位导师都在认真的思考评判，或鞭辟入里一针见血，指出问题之所在，或娓娓道来情真意切，给青年演员以鼓励和信心。观众的眼睛是雪亮的，豆瓣评分从第一季的5.4分到本季的7.2分，很说明问题：你敬畏表演，我敬畏你的努力。

浙江卫视明显吸取了去年的教训，节目调性从名字的改变上可见一斑。从字面上看，“演员的诞生”是一个漫长的过程，好演员根本不可能因为一档节目诞生；而“我就是演员”则意味着，上台的就是成熟的演员，只是通过舞台来证明自己演员的价值。《我就是演员》的节目口号是“淬炼成金”，很大程度上说明了节目内涵——凭实力说话，这里不是速成班，演技才是演员立足的根本。

《我就是演员》最值得肯定的一点是，它让一批优秀演员有了展现自己的舞台，也能得到更多曝光的机会。在第一期节目中，任素汐说出了一番大实话：“我来的原因就是，我看到很多好剧本，但导演不来找我。所以我要让更多的人知道我，我可以演得很好。”对于任素汐的无奈，徐峥直言：“当市场选择演员的导向不是以演技作为标准，那些真正有实力的演员会觉得悲哀。我来这个节目就是希望让更多的实力派被大家看到，好演员的春天到了！”

关于这个世界，最可怕的预言莫过于此：专业变得不再重要，流量变现才是王道。流量明星在霸屏，可还有更多的不作妖不炒作安安心心演戏的演员们，等待观众去发现去肯定。好演员走出“戏红人不红”的困境，适当通过表演类的综艺节目增加曝光量，未尝不可。用浙江卫视副总监周冬梅的话说就是：酒香也怕巷子深。今年暑期档，《武动乾坤》《甜蜜暴击》《扶摇》等一系列由“流量演员”出演的电视剧，在收视表现和口碑上几乎全军覆没，“流量”正在被重新定义。

从已经播出的两期节目看，演员的含金量确实较上季有了大幅度的提高。第一期任素汐和左小青联袂演出的电影《1942》片段，第二期涂松岩和齐溪合作表演的电影《岁月神偷》片段，都堪称“表演教科书”。与这两组演员搭戏的小演员，更是令人眼前一亮。涂松岩饰演的鞋匠父亲，深刻诠释了一点：一个演员能够藏于角色背后，能够演到观众忘记你，其实是对作品和对手最大的成全。正如导师徐峥的点评——好的表演，它就是生活，像呼吸一样自然。

与演员质量提升对应的，是节目组在剧本选择上较之前慎重得多，都是成熟影视作品的片段，不再是第一季里的原创或二次创作的剧本。作品在人物情感与故事冲突上找到了平衡，让演员的情绪发展铺垫得更加合理，没有显得突兀与别扭，可见制作团队听取了观众及专家们的意见从而进行了改进。

在剪辑上，《我就是演员》没有再为制造话题给观众一种毫无章法的错乱和拼凑感，一切的原则是围绕表演展开。除了每期3个表演作品，节目保留了登台前的真人秀部分，不过择选段落多集中在选手针对角色的分析、排练的过程等，没有如第一季般呈现选手碰面寒暄等内容。本季还设置了装有镜子的独立待机房，展现选手登台前的准备过程，在后期剪辑上，这虽然可能是不足5秒的镜头，但却能让观众更细腻地感知演员上场前如何酝酿情绪投入角色。

从导师的角度看，上一季节目霸气十足的导师章子怡终于遇到对手了，这无疑是一个很大的进步。少了犀利外放的宋丹丹，以及夹在两个女人中间起调和润滑作用的刘烨，换成两位具有导演或制片人属性的资深演员徐峥和吴秀波，没有再呈现“扔鞋式”的话题炒作，学术味变浓了，对表演的探讨更趋本质和专业。

演戏、看戏本来就是一件见仁见智的事，争论背后，也让观众对表演有了更深层次的理解。左小青和任素汐版的《1942》把吴秀波推至舆论焦点。他在点评任素汐的表演时，转身问观众表演是一门技术吗？这一突然的发问，让徐峥都有点蒙。随后，他解释道，演员最重要的是情感体验。吴秀波和徐峥的争论其实是对表演实质的讨论。不管是在影视领域还是话剧领域，表现派与体验派的争锋一直不曾停息。能在一档综艺节目中，看到关于表演理念的学术探讨，实属难得。

第二期节目中，章子怡和徐峥的业务探讨，更是有“知其然，知其所以然”的专业度。面对阚清子和徐璐带来的电影《七月与安生》片段，章子怡认为，两人的表演缺少逻辑和心理支撑，也就是为演而演、为情绪而情绪。这时徐峥打断了她，说：“我完全不同意。”两人的分歧，用吴秀波的话来总结：章子怡更看重演员是否能在台上演出整个逻辑，戏应该是完整而全面的；徐峥关注的则是演员在规定情境内能否建立对的状态和情感。

如果说去年的《演员的诞生》是一壶勾兑出来的烈酒，那么本季的《我就是演员》从目前来看有一杯好茶的味道。一档好的综艺节目，如果将市场占有率和口碑割裂开来，那是身为创作者的悲哀。烈酒易伤身，好茶需细品。既然选择了以“演技”为切入口，接下来如何向观众呈现实打实的好演员与演技沉淀，压在节目组身上的担子会更重。

中新网9月14日电 9月15日晚20:15，浙江卫视《我就是演员》将继续用专业的态度打磨演员的演技。本期，《我就是演员》除了迎来六位演员的全新作品，第五十三届金马奖主席许鞍华以及著名制片人张纪中还将分别坐镇大导演、Boss团席位。节目中，阚清子、徐璐真情诠释《七月与安生》；齐溪、涂松岩再现《岁月神偷》中的坚守与感动；张钧甯、张馨予则挑战演绎《半生缘》，究竟本期走进A通道的演员会是谁？此外，节目组近日更推出了全新一组人生百味版主题海报，三位导师以及“演员推荐人”、主持人的深刻情绪力让观赏者感同身受。

章子怡、徐峥为阚清子再议表演 徐璐版“安生”全新展现

最近，阚清子可谓是热搜上的常客，却常常并非关注到她作品和演技上，此次她立志打破观众对其惯有的印象，与“闪光少女”徐璐用演技在节目发光发热。舞台上，塑造“七月”的阚清子因“男友”与“闺蜜”的背叛数次落泪，徐璐演绎的“安生”则从外形到气质与原版周冬雨都截然不同，给人耳目一新的感觉。

面对两人在作品《七月与安生》中动真情的表演，三位导师在点评环节出现了不同的意见。现场，章子怡否定了吴秀波的点评，并对阚清子演技提出质疑“你来这干什么来了”，而徐峥则对阚清子肯定道“我觉得你特别棒”。两人意见完全不同，引得一旁的吴秀波直呼“我们冷静一下”。阚清子的表演为何会令三位导师争论不休？徐璐版“安生”又能否有全新的突破？

张钧甯、张馨予遇表演“危机”章子怡亲身示范惊艳全场

和具有“热搜体质”的阚清子一样，本期《我就是演员》还迎来了“新闻关注大于作品”的张馨予。现场，乐天派的张馨予用“野路子”形容自己的演技；和她搭档演绎《半生缘》的张钧甯则因“台普”障碍忧心忡忡。虽然此前两人都在影视剧中塑造过诸多经典角色，但未受过正统表演训练的她们依旧难逃表演“危机”。

彩排时，表演指导刘天池大呼“你两演了个啥啊”，张国立更是失望地表示“还没有看到成型的影子”，最终两人能否顺利完成表演？值得一提的是，为了让张馨予更好地理解“顾曼璐”，导师章子怡上台亲身示范，教科书般的表演收获了大导演许鞍华“叹为观止”的赞扬。章子怡的“演一遍”将给观众和演员带来哪些惊喜？

章子怡、徐峥、吴秀波、张国立、伊一用心演绎人生百味

除了有令人期待的飙戏挑战，近日节目组发布的五张人生百味版主题海报也十分抢眼。和节目开播前官宣的“烈火砺真金”版主题海报有所不同，人生百味版海报采用了更加高级感的黑白混彩处理方式。

章子怡的悯忧、徐峥的思虑、吴秀波的欣悦、张国立的嗔怒、伊一的念诵，海报中，三位导师以及“演员推荐人”、主持人不仅以一个定格的神情为观众演绎出了人生百味，还用穿透海报的深刻情绪力让观赏者不由自主感同身受。继在首期节目中专业探讨表演并对演员进行匠心指导后，本期“一秒入戏”的他们又会爆出哪些金句？

本期，影视化第一个名额即将揭晓，到底谁会成为与导师章子怡、助演周一围飙戏的人选？演技好到可以自我排练的齐溪、涂松岩又将如何再现《岁月神偷》的人生百味？答案尽在本周六20:15浙江卫视《我就是演员》，节目当晚腾讯视频独家版权播出，敬请期待。

《我就是演员》首播迎来热议，在导师席上，相比章子怡、徐峥的表现，吴秀波受到的质疑最多，这位好演员甚至被认为不够资格，节目剪辑、外界认知、本人表现，到底是哪里出了问题？综艺节目导师专业度日益下滑的时候，导师要怎么做才会获得好评？

策划：苏蕾 撰文：广州日报全媒体记者 曾俊

现场回放：解读《七步诗》有独断之嫌

《我就是演员》第一期的一段表演，引发大家对三位导师陈凯歌、吴秀波、刘天池的讨论。争议点集中在杜淳和宋洋还原的《军师联盟》“七步诗”片段上，陈凯歌认为前半段宋洋表现较好，后半段杜淳表现较好，宋洋扮演的曹植不应该怕死，因为陈凯歌是当期经验最丰富的导演，他的点评备受认可。

吴秀波是《军师联盟》的主演兼制作人，因此点评分量当然最重。他觉得，“国之大师不畏生死”，“煮豆燃豆萁”中，曹丕是豆，曹植是萁，告诫宋洋要在历史文化上多做功课。但在之前的排练过程中，表演指导老师刘天池给出的答案与吴秀波完全不同，心存疑虑的宋洋最终接受，他在总结经验时说“下次一定要有自己的主见”。不过，吴秀波对这段“豆萁关系”的解读与大众传统认知相反，这让许多人认为他“自作聪明、有些独断”。

而在左小青与任素汐搭档表演完《一九四二》片段后，吴秀波与徐峥就表演靠的是“情感还是技巧”进行了一番辩论。事实上，表演上的方法派和体验派争论一直都存在，谁更占优都无定论，导师之间的争论也让大家的关注点真正回到“演技”上，这不是一件坏事。

网友质疑：吴秀波有没有资格做导师

从节目所呈现的剪辑来看，有观众认为，吴秀波絮絮叨叨，非但没有“圈粉”，连之前塑造的“雅痞绅士”形象好感度也打了折扣。实际上，接触过他的人就知道，他说起来随心所欲，通常能把采访者给绕晕了，但其实话语总有一种沧海桑田的顿悟感，藏着不少哲思。不过，他的确不像陈凯歌那样可以站在更广视角上、寥寥数语就能很精辟地点出表演者的问题。

对此，有人认为，节目把吴秀波和徐峥的观点对立剪到一起吸引眼球，有利于传播，显示出节目寻找好演员、呈现好表演的追求，导致节目口碑比第一季要高。但是节目剪辑有待进一步改善，更不能曲解导师的意思。

有网友放出了现场录制时吴秀波的完整版点评，表示他很尊重演员，并且都是站在演员的角度换位思考怎么演会更好，有很好的启发性。

也有人表示，相比章子怡和徐峥，吴秀波的业内地位还不够强大，其导师资格存疑，而他作为导师需要在后续节目中及时调整，在语言上进行精炼，只说自己最想表达的观点，可能引起外界误会的概率就少一点。

更多热议：流量型导师专业度靠不靠谱

俗话说，没有金刚钻就不要揽瓷器活。可是像吴秀波这样有金刚钻的资深演员，都被观众认为没把瓷器活做好，进而质疑他到底有没有“金刚钻”。而从综艺行业整体这些年的变化来看，即使有些人真的没有金刚钻，也未必揽不了瓷器活。在热播的综艺节目里，他们不必有超过选手的水平，只要热爱某一行、具备一定的专业知识、能力过关就可以坐上导师位置。

在头衔上，有些节目组对外没有称他们为“导师”或“评委”，而是“制作人”“召集人”和“明星队长”，比如，《这就是歌唱·对唱季》里为“发起人”。

选手歌手回流当导师是一大趋势。李宇春、华晨宇、张杰先后参与了《明日之子》和《创造101》等选秀节目的导师，经过十多年的选秀节目发展，他们晋级为华语乐坛一线歌手，当导师即便资历没那么深厚，但也相对有说服力。

有人凭借年轻和流量做导师。《这就是街舞》里，来参加节目的都是街舞圈内的资深前辈，黄子韬就公开承认技不如人，易烊千玺也一直很谦虚，抱着“当学生”的学习态度当队长，他们的表现没有过分抢戏，点评专业，都获得了网友好评。《这就是灌篮》中展现的都是篮球圈有名有姓的专业运动员，周杰伦和李易峰的篮球能力肯定不如他们，更不如篮球国手郭艾伦和林书豪，他们放低姿态，给予选手尽情展示的舞台，也赢得了一定口碑。

但如果“导师”的专业级别存疑，节目还过分强调导师权威，就容易引起网友反感。《中国新说唱》里的吴亦凡就被吐槽能力不行。节目致力于挖掘说唱歌手，吴亦凡本人的说唱能力尚可，但节目里把他当成C位，凌驾于热狗、潘玮柏等人之上，在说唱“老炮”面前，过分渲染他的专业能力，就引起许多人的质疑。

这就提醒节目组和各位“导师”，任何时候都要清楚自己的能力界限，明白自己的身份，有时候放弃导师的高高在上感，反而能得到更广泛的认可。因为你的金刚钻不够，还揽瓷器活本就不被人看好，如果自己不肯承认，表现“顶硬上”的强势，怎能不被观众质疑？

娱评

合格导师最关键是镇得住场

在新的综艺节目里，导师的位置变得越来越重要，他们成了节目前期的宣传点，很大程度上推动节目的走向。因此，如何平衡一档节目里导师的流量与专业度，又要考虑符合广大受众的认知水平，也成了一门学问。无论是受到争议的吴秀波、吴亦凡，还是被肯定的黄子韬、李易峰，导师与综艺节目配不配得上，应该由双方的定位决定。

《我就是演员》是比拼演技的专业节目，《中国好声音》是比拼歌唱水平的专业节目，两者选导师的要求其实是一致的，所以他们的能力必须远高于选手才能服众。吴秀波虽然演技精湛，但与其他导师相比，目前所获得的成就是最低的，他的相对能力与《我就是演员》并不十分匹配，所以就最有可能是遭到批评的那个人。作为新晋导师，谢霆锋这些年主要精力在于美食，他的专业能力、资历在四位导师中比较弱，所以也曾被质疑“不够格”。

《这就是街舞》《这就是灌篮》则是让有能力但不够大众的人走到聚光灯下，此时导师的流量和专业知识比个人能力更重要。这些节目里，“导师”是打“辅助位”的人，当绿叶而不是红花，不需要在专业上与选手整体实力匹配，所以专业技能并不是导师考核的第一标准。节目组在头衔、赛制方面做出相应的变化，观众就能接受这种认定。

目前，在导师匹配上表现比较好的应该是《这就是灌篮》，节目组让李易峰与郭艾伦一组、周杰伦与林书豪一组，实行王者带青铜的模式，既有专业又有流量。

我们观察到，观众对导师所有的质疑都在于，TA手里的“金刚钻”能不能揽得了节目组给的“瓷器活”，这里的“瓷器活”可以是流量、可以是专业，也可以是别的，但不管是什么，都需要导师在某一方面有很高的声望、有能说服人的特点，靠人格魅力团结大家、镇得住场才行。实在不行的话，那就甘愿当好学生、段子手吧。

《演员的诞生》更名为《我就是演员》，上周六在浙江卫视首播，节目亮点十足，导师吴秀波点评时的犀利风格颇为出人意料，杜淳和宋洋合作《军师联盟》中七步诗的片段更引发热烈讨论。

节目中，两位演员杜淳和宋洋分别饰演曹丕和曹植，整个片段水准尚可。看完表演以后，导师吴秀波告诫说，演员演历史剧，还是应该多针对历史做一点功课。最终，杜淳晋级、宋洋被淘汰。

实际上，演员宋洋是名副其实的实力派，其作品《暴裂无声》属于口碑之作，这次他发挥失常，究竟是什么原因？对此，著名编剧史航昨日在微博上发表了他的理解，“七步诗那段，在现场看着也不是很舒服，觉得是剧本问题”。

值得一提的是，导师对演员的评论既要专业，又要不怕得罪人，不能和稀泥，这非常考量导师情商。这方面，章子怡一直是当仁不让的C位，上一季节目中，她对演员进行各种直率点评就引起热议，到了新一季中，吴秀波作为新晋导师，在点评时的不留情面，似有超越章子怡的势头。（全媒体记者 曾俊）

《我就是演员》首期上周六晚在浙江卫视开播。从去年的《演员的诞生》改名而来的这档节目，张国立依旧担任演员推荐人，导师保留了上一季的章子怡，又新增了两位中年优秀男演员徐峥和吴秀波。首期节目没有去年的“争议”，每一位演员都竭尽全力表演，每一位导师都认真思考评判，或鞭辟入里或一针见血，去评价演员，去讨论演技。在豆瓣上，节目当前获得7.0分，超过一半的观众给了四星或者五星的评分。正如一位参与现场节目录制的观众所说，自己一度被感动被折服，甚至觉得徐峥说的“好演员的春天到了”并非大话虚言。

争议少了

演技才是演员的立足根本

郑爽笑场却淘汰任嘉伦，欧阳娜娜凭借“蚂蚁竞走十年了”成功晋级。去年的《演员的诞生》曾因演员的晋级结果而饱受诟病，令观众频繁质疑导师的专业性，甚至怀疑节目是否有黑幕存在。正因如此，《演员的诞生》也被不少观众调侃为“流量的诞生”“戏精的诞生”。

与《演员的诞生》首期邀请郑爽相比，《我就是演员》首期6位演员阵容比较寻常，并无争议度太高的艺人出现，也更容易让观众将焦点集中在演员的演技上。三组演员依次登台亮相，其中青年演员徐娇、胡先煦先挑战《卧虎藏龙》中章子怡的经典表演片段；其后，有话剧“小剧场女王”之称的任素汐、主演过多部经典现实主义影视剧的左小青重现《1942》片段；最后，杜淳和宋洋挑战吴秀波主演的《军师联盟》中曹丕与曹植经典的“七步诗”片段。

总体来看，首期三组嘉宾的表演中规中矩。相比之下，左小青和任素汐带来的表演，毫无疑问为本场最佳。任素汐在片段中的表演非常动人，孩子饿晕过去，她急得手忙脚乱，摔碎瓦片割自己手腕给孩子喂血。她和左小青饰演的少奶奶一番拉锯，二人各尽其能，几次反转，精彩异常。当听闻洛阳不会放粮，少奶奶劝她回豫北，任素汐瞬间崩溃的表演极具感染力，令人同感心酸与无助。两位年轻演员徐娇和胡先煦的表演，虽显稚嫩，但在陈凯歌导演的调教后，有明显进步。杜淳、宋洋的表演，虽然最后被吴秀波批评，弄反了人物关系，错置了剧情，但依然有血有肉。

探讨多了

导师直面问题不唱红白脸

去年《演员的诞生》一开播就上演了章子怡和刘烨“扔鞋”争执的戏码，导师抢戏令不少观众印象深刻。而《我就是演员》第一期并没有出现类似“套路”，导师的评价更多直指表演，并没有明显的唱白脸、唱红脸的人物设定。

章子怡一如既往的犀利，在徐娇和胡先煦组《卧虎藏龙》表演过后，她直截了当表明“失望”，并直指二位新人演员的表演缺陷：“你们只是在模仿，没有吃透角色。”现场也没有出现上一季刘烨那样的“知心哥哥”安慰“还不错”，吴秀波和徐峥也同样抓住问题所在，在肢体语言、表演状态等细节方面给演员建议。陈凯歌导演更亲自上场指导，告诉徐娇如何摆脱对章子怡的模仿，演出属于自己的玉娇龙。

左小青和任素汐的《1942》直戳观众泪点，导师在肯定的同时也指出了不足之处，吴秀波将票投给了左小青后，又为任素汐讲解了“体验式表演”，而吴秀波与徐峥在表演理念上，也发表了不同见解。正如吴秀波所说，参加这档节目，也是自身学习和总结的机会，“我们其实很少有交流切磋的机会，通过这个节目，演员可以在自己的行当中进行戏剧态度上的交流和表演方式的探讨。”

今年节目最大的改变无疑是引入“七大导演”。节目将去年常规赛中的三个影视化作品“精品化”为一个，减量提质，并邀请陈凯歌、许鞍华、陆川、贾樟柯等著名导演，由他们在常规赛三位优胜者中，选择一位与导师搭档出演影视化作品。导演们会带着自己的御用编剧团队，亲自执导创作更加现实主义的原创影视片段。据节目组透露，今年一部影视化作品片段，前期将拍摄20个小时以上，一般在节目录制结束后，导演们就会和导师、演员连夜商讨剧本、排练，第二天马上投入紧张的拍摄。

路子正了

好演员的春天还有多远？

在《我就是演员》第一期节目中，任素汐说出了一番大实话：“我来的原因就是，我看到很多好剧本，但他们不来找我。所以我要让更多的人知道我，我可以演得很好。”对于任素汐的无奈，徐峥直言：“当市场选择演员的导向不是以演技作为标准，那些真正有实力的演员也会觉得悲哀。我来这个节目就是希望让更多的实力派被大家看到，好演员的春天到了。”的确，尽管去年《演员的诞生》争议不断，但凌潇肃、翟天临、蓝盈莹等实力演员参加节目后，片酬上涨且邀约不断。

在当下的粉丝经济年代，流量当道，有人气、有热度成了许多片方选择演员时的重要标准，不靠炒作维系人气的优秀演员反而被埋没。而与之对应的是，“流量演员”们能拿得出手的作品却寥寥可数，今年暑期档，《武动乾坤》《甜蜜暴击》《扶摇》等一系列由“流量演员”出演的电视剧，在收视表现和口碑上几乎全军覆没。

值得肯定的是，去年因为《演员的诞生》被推到风口浪尖的浙江卫视，今年呈现的《我就是演员》首期，有拨乱反正的意味。浙江卫视副总监周冬梅坦言，《演员的诞生》更名为《我就是演员》，无疑更准确地诠释了这档节目的制作初衷，“去年不少观众曾表示，‘诞生’似乎是演员即将通过这个舞台得以出道，但实际上我们的初衷是回到演技本身，让观众不再过度关注演员的颜值，而是懂得去欣赏好的表演和好的演员。同时，我们也想和演员探讨，身为演员，究竟应当如何把握这个职业，不要被流量等虚幻的东西所迷惑。”

北京日报讯（记者 徐颢哲）《演员的诞生》第二季更名为《我就是演员》将于本周六在浙江卫视开播。本季节目，导师章子怡、徐峥、吴秀波以及“演员推荐人”张国立化身表演“炼金师”，为演员打造一个闪耀的舞台。许鞍华、陆川、贾樟柯等则以大导演的身份进行演技指导和影视化拍摄。此外，节目不仅延续了之前的Boss团设置，还增设了大V鉴影团，甚至连观众都进行了颇为严格的招募。

首期节目中，导演陈凯歌将作为首发大导演现身助力，演员徐娇、胡先煦、左小青、任素汐、杜淳、宋洋也将以《卧虎藏龙》《军师联盟》《1942》三组作品，激烈争夺与导师切磋演技的机会。本季节目的常规赛，会以每期三组演员PK演技的方式晋级导师分组赛，已晋级的三位演员还将在大导演的出题下完成现场的即兴表演。在舞美方面，节目制作做了一个可变性剧场。虽然演员们身处同一个舞台，但却能通过移动开合屏以及70多块升降冰屏隔绝出不同的空间效果。

广州日报讯（全媒体记者 曾俊）浙江卫视《我就是演员》将于9月回归，三位华语影视圈的实力派代表章子怡、徐峥、吴秀波坐镇导师席，见证数十名优秀演员在这个舞台上的演技磨砺，同时也将与新锐演员们共同切磋演技。在上季节目中，章子怡凭借严谨的点评风格和精湛的演技赢得了观众的喜爱和认可。

舞台上，章子怡是一名导师，她较真每一段表演，尊重每一位演员，用专业说话，给出最真挚的建议。同时，她也是一名演员，怀抱对表演的信念感，用心演绎每一部作品。再次出任导师的她又将为观众带来怎样的惊喜？

广州日报讯 （全媒体记者 曾俊） 去年四季度，浙江卫视倾力打造的综艺《演员的诞生》，拿出心怀赤诚的创作，为“演员”二字正本清源，掀起了一股热议演技的热潮。昨日，《演员的诞生》第二季更名为《我就是演员》，在杭州正式开录。记者获悉，三位影视圈的实力派代表章子怡、徐峥、吴秀波将坐镇导师席，见证数十名优秀演员在这个舞台上的演技磨砺，同时接受由才华横溢的新锐演员们发起的演技挑战。

从《演员的诞生》更名为《我就是演员》，背后有何深意？浙江卫视副总监兼节目中心主任周冬梅表示，第一季节目收官之后，收获了各方关注和热议，节目组也悉心听取了许多中肯的意见，其中就有热心人士提到《演员的诞生》和节目本意不是特别贴切，“来到舞台接受挑战的本来就是演员，所以严格意义来说，这不是一个诞生演员的节目，而是告诉观众何为真正的演员，以及平等切磋、打磨成长的节目。经过反复考虑，我们今年升级为《我就是演员》，相信更能表达节目的一颗炙热初心。”

此外，周冬梅表示：“从去年到今年，我们的初衷都是一样，那就是回到演技本身，把演员身上其他的标签和光环都去掉。”《我就是演员》希望和大众分享的心声是——演员是三百六十行中一种质朴的职业，普通大众也可以通过这片舞台了解演员的不易，学会判断和欣赏，共同引领行业正能量。

伴随着《我就是演员》正式录制，全新一季节目的升级亮点也逐一曝光。据悉，陈凯歌、许鞍华、陆川、尔冬升、陈冲等将逐一来到舞台指导。从录制现场来看，创意引入了70多块冰屏，打造富于变化的舞台效果，还新增了高空吊点和水池设计，场景更为立体。

今年，《我就是演员》更倾向于选择热爱表演、对表演艺术有所研究的群体，代表来自大众的专业态度。